Author :
Abstract
Bu çalışma, çağdaş kolaj sanatçısı Lola Dupré’nin üretim pratiğinde tekinsizlik kavramının biçimsel ve kavramsal düzeyde nasıl inşa edildiği ve görsel temsiller aracılığıyla nasıl ortaya konulduğu sorusu üzerine temellendirilmiştir. Bu soru doğrultusunda, tekinsizlik kavramının Dupré’nin sanatsal pratiği içerisindeki biçimsel ve anlamsal yansımalarının analizi amaçlanmıştır. Çalışmanın kuramsal zemini, kavramın tarihsel ve düşünsel gelişimi doğrultusunda kurama yön veren önemli figürlerin tekinsizlik eksenindeki görüşleri temel alınarak oluşturulmuştur. Yöntemsel olarak Gillian Rose’un kompozisyonel yorumlama yaklaşımı benimsenmiş; temsilde kırılma, tanıdık ile yabancı arasındaki gerilim, anlamın yer değiştirmesi gibi tekinsiz durumları ortaya çıkaran görsel müdahaleler, Dupré’nin farklı dönemlerde ürettiği, tanınmış beş figüre ait portre kolajlar üzerinden analiz edilmiştir. Örneklem seçimi, inceleme konusunu temsil edebilecek eserlerin bilinçli olarak belirlenmesine dayanan amaçlı örnekleme yaklaşımı doğrultusunda gerçekleştirilmiştir. Araştırma bulguları, Dupré’nin görsel müdahalelerinin yalnızca biçimsel deformasyonla sınırlı kalmadığını; huzursuzluk, belirsizlik ve algısal kararsızlık üreten, tekinsizliği etkinleştiren çok katmanlı bir anlam yapısı oluşturduğunu göstermektedir. Bu bağlamda çalışma, Dupré’nin ayırt edici üretim pratiğinin değerlendirilmesine olanak tanımakta ve kolaj estetiği ile tekinsizlik arasındaki ilişkinin görünür kılınması bakımından alana katkı sunmayı amaçlamaktadır.
Keywords
Abstract
This study examines how the concept of the uncanny is constructed formally and conceptually in the production practice of contemporary collage artist Lola Dupré, and how it is revealed through visual representations. In line with this question, the aim is to analyze the formal and semantic reflections of the concept of the uncanny within Dupré's artistic practice. The theoretical foundation of the study is established by considering the historical and intellectual development of the concept and the views of important figures who have shaped theory on the axis of the uncanny. Methodologically, Gillian Rose's compositional interpretation approach has been adopted; visual interventions that reveal uncanny situations such as breaks in representation, tension between the familiar and the foreign, and displacement of meaning have been analyzed through portrait collages of five well-known figures produced by Dupré in different periods. Sample selection was carried out the purposive sampling approach, which involves deliberate identification of works that represent the subject of the study. Research findings show that Dupré's visual interventions are not limited to formal deformation; they create a multi-layered structure of meaning that produces unease, uncertainty, and perceptual instability, activating a sense of uncanniness. In this context, the study enables an assessment of Dupré's distinctive production practice and aims to contribute to the field by making visible the relationship between collage aesthetics and uncanniness.
